• DEMANDEUR D'EMPLOI

  Le coût pédagogique de nos formations Chargé de production, Régisseur de production et Technicien plateau est financé dans le cadre du parcours métiers sur des fonds de la Région Centre Val de Loire.

• SALARIES ET INTERMITTENTS

  Vous pouvez mobiliser les dispositifs mis en œuvre par l’AFDAS : Compte Personnel de Formation (CPF), Congé Individuel de Formation (CIF) ou Période de Professionnalisation.

• SALARIES DES AUTRES SECTEURS

  Vous pouvez demander un financement auprès de votre OPACIF ou du FONGECIF.

• AUTOFINANCER UNE FORMATION

  Un rendez-vous approfondi sera organisé avec le responsable pédagogique, au-delà du processus de sélection habituelle. Rencontrons-nous !

• Frédéric GARCIA

• Simon OHEIX

• Émilien ROUSSEAU

  <p>Les Formations d’Issoudun ont littéralement changé ma façon d’appréhender ces métiers et m’ont apporté les clés pour mettre en place mon projet professionnel. Les rencontres qu’elles permettent, autant vis-à-vis des intervenants que des stagiaires, sont la richesse insoupçonnée que permettent ces formations. À LFI il y a l’avant et l’après ! On arrive avec ses bases, et on ressort avec un champ de vision et du possible bien plus conséquent. Aujourd’hui et grâce à cette formation je suis devenu intermittent du spectacle.</p> <p>Je travaille au sein de plusieurs festivals avec une casquette différente sur chaque événement, de la gestion du développement durable au Printemps de Bourges, à l’accueil régie du Hellfest, jusqu’au poste d’assistant de production de la Route du Rock. Je suis également depuis peu régisseur général adjoint à la Grande Halle de la Villette.</p> <p>L’avenir ? Je vais me laisser surprendre… Car si on m’avait dit tout ça il y a quelques années… Je ne l’aurais pas cru !</p>

• Paola SDG

• Eve COSSO

  <p>La Formation est arrivée à un moment dans ma vie où j'étais en pleine reconversion professionnelle. Elle m'a apportée de la confiance, des connaissances solides et variées, mais surtout un réseau entre les intervenants, les anciens stagiaires et les nouveaux. Un esprit de famille existe, ce qui apporte à chacun énormément d'opportunités professionnelles mais pas que... Il y aura toujours quelqu'un de la "famille Issoudun" pour répondre à nos problématiques. Il y a cette véritable entraide.</p> <p>Mon métier est comme beaucoup de métiers aujourd'hui tiraillé par les réalités budgétaires et économiques. Mais ce qui compte surtout pour moi, c'est de voir après chaque concert les étoiles dans les yeux des artistes, du public, des équipes techniques ou de prod... Je crois sincèrement que c'est ce qui nous motive à chaque instant !</p>

• Thomas PERRAULT

• Gildas CLET

• Ronan MASSON

  <p>Cette formation a été très clairement essentielle dans mon développement professionnel. Il y a un avant et un après. Plus concrètement, elle m'a apporté des compétences complémentaires, de l'assurance, de la clarté quant à mon positionnement au sein de l'industrie musicale et surtout, l'accès à une entreprise sérieuse via le stage. Un vrai tournant dans ma vie.</p> <p>Je suis copyright manager au sein d'une société d'édition musicale. Notre coeur de métier est la gestion des droits d'auteur dans son ensemble, dont les déclarations auprès des sociétés de gestion collective, les vérifications sur les répartitions et les déclarations d'exploitations des œuvres. C'est ma partie, le service copyright.</p> <p>Je vois le futur de mon métier passionnant. Un vrai défi à l'heure où le droit d'auteur et internet se cherchent. Assisterons-nous à une révolution du droit d'auteur ?</p>

• Dany NGUYEN DINH THINH

  <p>La formation m’a permis d’avoir un parcours cohérent. Venant du monde du bénévolat, elle m’a aidé à développer mes compétences que je ne pouvais pas acquérir uniquement en tant que bénévole.&nbsp;</p> <p>Le choix des intervenants permet d’avoir les connaissances réelles du métier. Une activité passionnante où l’on met l’humain au coeur du métier. Les festivals grossissent et sont de plus en plus exigeants, il est important d’utiliser les outils d’aujourd’hui pour parer aux évolutions de demain, tout en préservant cet aspect relationnel si unique de notre secteur.</p>

• Etienne MAURIN

  <p>La formation à LFI m’a permis d’acquérir des bases solides pour exercer le métier de régisseur de production. La complétude des modules de la formation et l’intervention de professionnels du secteur, ont renforcé mon adaptation rapide à mon nouveau poste.</p> <p>Le métier de régisseur en regroupe plusieurs et nous confronte au quotidien à travailler avec différents interlocuteurs et corps de métier, c’est ça qui le rend si passionnant. Son évolution de demain est l’intégration de compétences en direction technique et ce dès la formation.</p>

• Julie BEDNAREK

  <p>Après un début de carrière dans la recherche en biologie moléculaire, je souhaitais me réorienter et acquérir des connaissances solides pour trouver rapidement un travail dans l'industrie musicale. La formation "Assistant de production" de LFI m'a enseigné tous les outils utiles (structuration du milieu, méthodes de travail, législation à jour, négociation et rédaction des différents contrats,..) et m'a apporté un carnet de contacts sérieux et une crédibilité, qui m'ont permis dès la fin de la formation de décrocher un CDI dans l'édition musicale et production phonographique.&nbsp;</p> <p>Notre métier consiste à maximiser l'exploitation des oeuvres créées par les auteurs-compositeurs que nous avons sous contrats (placements de chansons à des interprètes, synchronisations diverses, développement de carrière d'un artiste auteur-compositeur-interprète). L'essor du streaming nous oblige actuellement à considérablement repenser nos stratégies de développement d'artistes.</p>

• Perrine DELTEIL

  <p>La formation m'a permis d'avoir une vision d'ensemble de l'industrie musicale, d'en comprendre l'économie côtés disque, édition et live ; et d'approfondir de façon théorique les connaissances que j'avais acquises sur le terrain. La formation a beaucoup évolué. À mon époque, les apprentissages étaient relativement théoriques. Aujourd'hui, je constate que la méthode est bien plus efficiente.&nbsp;</p> <p>Les stagiaires sont confrontés à des situations réalistes et doivent utiliser les connaissances acquises pour résoudre de la façon la plus pertinente possible les cas de figure proposés. Le fait de mettre en pratique, de travailler en groupe, de réfléchir et proposer des stratégies (sur un développement de carrière, sur le montage d'un évènement...), développe l'esprit d'analyse et d'initiative des stagiaires. Forts des connaissances précises et techniques dont ils disposent, ils développement non seulement des connaissances, mais surtout des COMPÉTENCES. C'est toute la différence des formations d'Issoudun.</p> <p><em>Qu'est-ce que la formation a apporté aux professionnels que vous avez recruté ?<br></em>Ce que j'évoque plus haut. J'ai d'ailleurs recruté quelqu'un qui sortait d'Issoudun pour me remplacer sur un poste en 2014 et la personne était immédiatement opérationnelle ! J'ai aussi "parrainé" plusieurs stagiaires qui ont très rapidement (et brillamment) occupés des postes à responsabilité dans le secteur.</p>

• Tyka RAIMUNDO

  <p>Régisseur général du Fonctionnement / Sureté - Rock en Seine <br>Régisseur général du Fonctionnement - Printemps de Bourges <br>Directrice technique sur le Festival de l’Air du Temps - Lignières</p> <p>Les stagiaires qui sortent des Formations d’Issoudun ont une compréhension globale d’un projet lorsqu’ils sont embauchés sur des missions de régie. Ils ont des connaissances pointues et s’adaptent aux situations qu’ils rencontrent. Réactifs, motivés, passionnés et investis : Ce sont des alliés dans l’élaboration et la mise en œuvre d’un projet culturel.</p>

• Jean-Brice LACOMBE

  <p>Le niveau de recrutement, l'encadrement pédagogique des stagiaires et des intervenants procurent sans nul doute une formation centrée sur les besoins en compétence du secteur. LFI propose en effet des modules qui correspondent étroitement à la réalité professionnelle du secteur.</p> <p><span>Les Formations d'Issoudun ont avant tout apporté un réseau. Encore une fois, la formation LFI est là encore très proche des besoins du secteur. Les anciens stagiaires s'intègrent donc rapidement aux postes qui leur sont proposés.</span></p> <p>La ressource pédagogique proposée par Les Formations d'Issoudun est inestimable et surtout très utile dans un quotidien professionnel.</p>

• Virginie TISSIER

  <p dir="ltr"><em>"Je viens de créer ma propre activité en mon nom (micro entreprise) en attendant de créer une véritable société. Mon ambition est de travailler avec des artistes ayant déjà une structure propre et de venir appuyer sur les endroits et/ou les moments ils ont des lacunes et ce sur un large spectre : booking, demandes de subventions et aides, accompagnement administratif, production exécutive, régie évidemment, etc."</em></p> <p> <br> </p> <p dir="ltr"><span><em>En quoi la formation vous a permis d'en arriver là où vous en êtes aujourd'hui ?&nbsp;</em></span></p> <p dir="ltr">La formation 3M m'a permis d'acquérir plusieurs choses, des compétences dans un premier temps qui m'ont permises de faire un choix plus affiné dans ma future activité, un premier réseau professionnel à la base de celui que j'ai construit et étoffé par la suite, un emploi que j'ai occupé plus de 6 ans dans l'entreprise où j'avais effectuer mon stage et une famille, dans le sens où notre promotion 3M21 est solidaire, chacun supportant les projets des autres.&nbsp;</p> <p dir="ltr"><span>Pour la formation en Régie de Prod, ce sont également des compétences, des savoirs même grâce à la méthodologie et les recherches sur les apprentissages qui ont évolués très positivement entre mes 2 formations. Encore du réseau. Cette deuxième formation m'a permis de me recentrer sur ma carrière, de prendre du recul en étant en contact avec différents acteurs du monde des musiques actuelles. C'est là que j'ai pris la décision de créer ma propre activité dans ce milieu, sachant qu'il y a énormément de besoins du côté des artistes.</span></p> <p> <br> </p> <p dir="ltr"><em>Un mot pour décrire comment vous voyez votre métier aujourd'hui, dans le contexte actuel de changement</em></p> <p dir="ltr"><span>Lors de ma formation en 2009/2010, l'industrie du disque était déjà en crise, et les autres filières des musiques actuelles montraient des signes de faiblesse. J'ai vu en 10 années une nouvelle économie s'installer, de nouvelles façons de gérer les projets, la production n'a jamais été aussi foisonnante. De l'intérêt pour moi de voler de façon autonome en créant mon entreprise.&nbsp;</span></p> <p> <br> </p> <p dir="ltr"><em>Un mot sur l'impact du passage par les formations d'Issoudun en matière de coopération, de ressources, de réseau ?</em></p> <p dir="ltr"><span>Comme je l'ai déjà évoqué, Les Formations d'Issoudun sont une base. Premier réseau, première famille, et une équipe pédagogique et administrative indéfectible en conseils même après plusieurs années. Le fait d'être géographiquement à Issoudun compte énormément pour le tissage de ses liens, cette ville de par sa taille, oblige à former un groupe, à des rapprochements qui n'auraient fort probablement pas lieu dans une très grande ville.</span></p> <p> <br> </p> <p> <br> </p>

• Marie-Line CALVO

  <p>La formation est arrivée à point nommé dans ma carrière professionnelle car elle a consolidé mes bases déjà acquises sur le terrain. Elle m’a fait prendre du recul et m’a donné une vision globale de l’industrie musicale qui s’est traduit par une compréhension des différents enjeux économiques du secteur et par l’appréhension des mécanismes d’un métier en perpétuelle évolution.</p> <p>Sur le plan personnel, elle m’a permis de canaliser mon énergie, de clarifier mes envies et mes compétences en donnant du sens à mon parcours professionnel.</p> <p>Concrètement, les formations apportent une connaissance pratique en plus de la théorie. Les différents projets de mises en situation - sur le montage de festival, de tournée et/ou management d’artistes - aiguisent l’esprit d’analyse et permettent de se projeter pleinement dans des situations réalistes. Et transforment ainsi des connaissances en compétences que l’on mettra ensuite au service du stage, autre étape importante de la formation.</p> <p>Personnellement, c’est grâce au stage que j’ai commencé à construire mon réseau actuel, pu mettre à profit mes compétences et trouvé du travail par la suite.&nbsp;</p> <p>Actuellement, je suis programmatrice dans une salle et un festival à Tours. <br>Je n’aurais jamais pu envisager un tel métier aussi rapidement sans les formations d’Issoudun.&nbsp;</p> <p><strong>Qu’on le veuille ou non, avoir fait Issoudun est un gage de qualité, de sérieux et de confiance</strong>.</p> <p>Une autre des grandes forces de LFI est que nous apprenons également beaucoup aux côtés des autres stagiaires. C’est un partage constant d’expériences, de vécu, de contacts qui permet de créer et de consolider son entourage professionnel. Il y a un vrai élan de solidarité et d’entraides entre les « anciens ».</p> <p>Nous avons d’ailleurs embauché une ancienne stagiaire sur une mission assez dense l’an dernier car je savais pertinemment qu’elle serait efficace et réactive immédiatement !</p>

LFI AUX BIS

AGENDA

21 01

STAND N°12

Création de la FOFC

ACTUALITE

16 01

Fédération des Organismes de Formation de la Culture

Rentrée 2020

ACTUALITE

07 01

Meilleurs Vœux

L’accueil des publics

ACTUALITE

03 12

Un MOOC de l'Afdas

Les chiffres clés

ACTUALITE

27 11

FEDELIMA

Employeurs et emploi

ACTUALITE

19 11

Les chiffres dans le spectacle vivant

Mon Compte Formation

AGENDA

14 11

lancement prévu le 21 novembre pour le site

Prévention Santé

AGENDA

12 11

Une formation Ecopia

Entreprendre dans la Culture

AGENDA

08 11

Les 12 et 13 novembre à Tours

RDV avec la FEDELIMA

AGENDA

05 11

Ateliers sur la gestions des SMACs

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Posted on Jan 26, 2020

• LFI AUX BIS

  

  Retrouvons-nous aux Biennales Internationales du Spectacle à Nantes.

  LFI aura le plaisir de partager le stand n°12 avec Écopia, facilitateur culturel.

  Les Formations d'Issoudun est également membre de la FOFC, Fédération des Organismes de Formation à la Culture. Tous les membres de la fédération vous acccueillerons au stand de Trempolino, stand n°6, autours d'un verre de l'amitié le mercredi 22 à 17h.

  

  Posted in AGENDA on Jan 21, 2020

  STAND N°12

• Création de la FOFC

  Création de la FOFC

  Fédération des Organismes de Formation de la Culture Devant les difficultés que rencontrent les professionnels de la culture et particulièrement les artistes, techniciens et autres personnels du spectacle face aux contraintes issues de la nouvelle loi de la formation professionnelle, la Fédération des Organismes de Formation de la Culture s’est créée.

  La FOFC a pour obje

  • Le développement de la formation professionnelle dans les secteurs techniques, artistiques et administratifs des métiers de la culture.
  • L’accès des professionnels de ces secteurs à la formation dans le cadre d’une évolution des compétences au service de leur épanouissement professionnel et de leur employabilité.

  Pour cela, la FOFC

  • défend la cohérence, la promotion, la recherche et la mise en place de bonnes pratiques dans l’offre de formation, en adéquation aux besoins des entreprises des secteurs,
  • agit pour la mise en œuvre d’actions favorables au développement concerté des filières de formation, pour la mutualisation et le partage de bonnes pratiques,
  • dialogue et collabore avec les instances, institutions et organismes professionnels, partenaires sociaux, instances politiques et les Ministères concernés.
  • agit également pour le maintien et le développement des droits des professionnels à la formation.

  La FOFC peut initier, conduire, participer ou s’associer à toutes actions, réflexions, études ou appels d’offre nationaux ou internationaux répondant à l’intérêt collectif.

  Venez en parler avec nous autour d’un verre ce mercredi 22 janvier 2020 aux BIS sur le stand de Trempolino (stand 6) à 17h30 !

  

  Posted in ACTUALITE on Jan 16, 2020

  Fédération des Organismes de Formation de la Culture

• Rentrée 2020

  Rentrée de la 22e session des Régisseurs de production

  Un mois janvier qui sera fort pour Les Formations d'Issoudun :

  • L'arrivée des RP22
  • Préparation des Biennales Internationales du Spectacle à Nantes. Nous aurons le stand n°12
  • La mise en ligne d'une nouvelle version de notre site web. Elle sera plus dynamique et interactive.

  Toute l'équipe de LFI vous souhaite une Bonne Année et vous présente ses meilleurs vœux pour 2020 :-)

  

  Posted in ACTUALITE on Jan 07, 2020

  Meilleurs Vœux

• L’accueil des publics

  Pour les établissements recevant du public, l'Afdas a mis en place un MOOC sur la qualité de l'accueil, critère fondatmental dans cette activité.

  Les branches des Loisirs, du Spectacle vivant et de l’Exploitation cinématographique, ont développé le MOOC* « Assurez l’accueil des publics » avec l’appui technique du département d’Ingénierie de formation de l’Afdas.

  Cette formation gratuite, 100% digitale, d’une durée maximum de 4 heures, est accessible sur tous les supports. Elle s’adresse à tous vos salariés en charge de l’accueil.

  Ce MOOC donne les clés pour accueillir l’ensemble des publics en sécurité et s’appuie sur l’expertise de professionnels au plus près des réalités du terrain. Il favorisera la posture d’ambassadeur de vos salariés et améliorera l’expérience client.

  Ce parcours répond également aux enjeux de mise en conformité des établissements recevant du public avec la législation sur l’accessibilité aux personnes en situation du handicap. Il permet de sensibiliser les salariés aux réflexes professionnels à adopter avec les publics en situation de fragilité.

  *Massive Open Online Course – cours intégralement diffusé en ligne

  Texte et Source : www.afdas.com

  

  Posted in ACTUALITE on Dec 03, 2019

  Un MOOC de l'Afdas

• Les chiffres clés

  

  Ce document, fruit d’un travail de plusieurs mois, regroupe une sélection d’indicateurs et de graphiques produits sur la base de l’alimentation des informations d’activité 2018 des adhérents de la FEDELIMA sur la plateforme GIMIC dans le cadre de l’Observation Participative et Partagée de la FEDELIMA. Ce panorama vous propose une meilleure lecture de l’ensemble des projets et lieux qui composent la fédération.

  Télécharger les chiffres clés au format pdf

  Source et texte : lettre d'information de la FEDELIMA du 27/11/19

  

  Posted in ACTUALITE on Nov 27, 2019

  FEDELIMA

• Employeurs et emploi

  

  Tout savoir ou presque sur l’emploi : parution du tableau de bord statistique - données 2017. Comme tous les ans, l’Observatoire prospectif des métiers du spectacle vivant (piloté par la CPNEF-SV et géré par l’Afdas) publie des données très détaillées sur le marché du travail : source Audiens. Afin de connaitre le nombre d’employeurs et de salariés, leurs caractéristiques et les évolutions, mais aussi de disposer de données métiers par métiers : bonne lecture !

  >> Pour télécharger directement le dernier rapport

  Texte et source : Lettre d'information de la CPNEF-SV du 19 novembre 2019

  

  Posted in ACTUALITE on Nov 19, 2019

  Les chiffres dans le spectacle vivant

• Mon Compte Formation

  

  MonCompteFormation c'est un nouveau service un site internet et une application mobile qui change tout à la formation professionnelle !

  Avec MonCompteFormation, vous pourrez :

  • Découvrir de combien d'euros vous disposez pour vous former
  • Trouver la formation qui correspond le mieux à vos besoins, en ligne ou près de chez vous
  • Réserver et payer votre formation avec vos droits à la formation

  Rendez-vous le 21 novembre au Forum des Halles, à Paris, de 11h à 19h, pour une démonstration du nouveau service.

  Source et texte : www.moncompteactivite.gouv.fr

  

  Posted in AGENDA on Nov 14, 2019

  lancement prévu le 21 novembre pour le site

• Prévention Santé

  

  Les mardi 19 et mercredi 20 novembre prochain Écopia propose une formation/rencontre sur la prévention santé du musicien. La première journée s'adressera spécifiquement aux musiciens et la seconde aux artistes et aux techniciens.

  Le programme Objectifs pédagogiques

  • Appréhender les risques liés aux métiers de la musique
  • Gérer les risques liés aux métiers de la musique
  • Repérer les risques physiques liés à l'activité musicale
  • Savoir s'orienter pour la prise en charge d'un problème physique
  • Identifier ses possibilités de progression en garantissant sa bonne santé
  • Connaître les risques psycho-sociaux liés aux métiers de la musique

  Contenu de la formation

  • Présentation des risques
    • Identifier les interlocuteurs santé
    • Présentation du métier de kiné et de l’intérêt pour les musiciens
  • Gestion de la douleur
    • Pourquoi et comment la douleur apparait ?
    • Que faire en cas de douleur ou de blessure ?
    • Comment faciliter son jeu et éviter les blessures ?
  • Identification des risques psycho-sociaux
    • Présentation des différents risques
    • Sensibilisation sur les facteurs à risque
    • Les différents interlocuteurs liés à la santé du musiciens
  • Présentation des actions Audiens
    • Prévoyance
    • Santé
    • Aides et dispositifs : Fonds de Professionnalisation et de Solidarité, les accompagnements santé emploi renforcé, le dispositif d'aide à la garde d'enfants et les solutions du service d'accompagnement solidaire et social
  • Rendez-vous individuels avec Audiens
    • Échange confidentiel sur vos problématiques o
    • Évaluation et orientation sur les dispositifs

  L'événement aura lieu dans les locaux de Écopia - 9 place Rouget de Lisle, 37000 Tours

  Pour en savoir plus : ecopia.fr

  Pour accéder à l'événément sur facebook

  

  Posted in AGENDA on Nov 12, 2019

  Une formation Ecopia

• Entreprendre dans la Culture

  

  Le Forum Entreprendre dans la Culture du Ministère de la Culture fait étape en Centre-Val de Loire les 12 et 13 novembre prochain Le Forum Entreprendre dans la Culture du Ministère de la Culture fait étape en Centre-Val de Loire les 12 et 13 novembre prochain. RDV au 37ème parallèle à Tours pour 2 journées d’échange, tables-rondes et ateliers sur la dimension économique de la culture.

  Tout au long de l'année, le Forum Entreprendre dans la Culture, lancé par le Ministère de la Culture, se décline en événements régionaux ou s'exporte en Europe (Espagne, Allemagne) et dans le monde (Amérique du Nord, Afrique). En région Centre-Val de Loire, il s’installe à Tours les 12 et 13 novembre 2019.

  Toutes et tous entrepreneurs dans la culture ? L’entrepreneur culturel est-il un entrepreneur comme un autre ? L'entrepreneur culturel doit-il répondre à toutes les sollicitations ? L’étape régionale du Forum « Entreprendre dans la Culture » réunit pendant 2 jours les acteurs du secteur.

  plus d'informations sur la page dédidée à cet événement.

  Source et texte : www.regioncentre-valdeloire.fr

  

  Posted in AGENDA on Nov 08, 2019

  Les 12 et 13 novembre à Tours

• RDV avec la FEDELIMA

  

  JOURNÉE AUTOUR DES MODES DE GESTION DES LIEUX DE MUSIQUES ACTUELLES - LUNDI 18 NOVEMBRE 2019

  Cette rencontre nationale, portée par la FEDELIMA, le RIF, L’Empreinte et le Plan est une suite du chantier engagé il y a déjà quelques années par la FEDELIMA à travers l’étude sur « les lieux de musiques actuelles gérés par un Établissement Public Local » publiée en 2018. Elle se positionne plus largement dans la thématique de la relation entre les collectivités publiques et les acteur·rice·s de musiques actuelles. Elle s’inscrit également dans le cadre de la feuille de route du RIF sur l’accompagnement des adhérents à la structuration de leur projet et dans une réflexion engagée par l’Agglomération Grand Paris Sud sur le mode de gestion des deux SMACs du territoire (le Plan et l’Empreinte).

  À partir d’apports techniques, mais aussi de la présentation de différents exemples de fonctionnement de structures, cette journée apportera des outils afin de permettre aux élu·e·s, aux technicien·ne·s et aux gouvernances des salles d’échanger autour des enjeux politiques qui sous-tendent la question du choix d’un mode de gestion pour les établissements musiques actuelles, sur les avantages et inconvénients que recouvrent chacune des options, mais aussi de pouvoir entrer dans les détails de la mécanique d'un transfert.

  La présentation complète et le lien pour les inscriptions sont sur le le pdf de présentation de cette journée

  Texte et source : FEDELIMA

  

  Posted in AGENDA on Nov 05, 2019

  Ateliers sur la gestions des SMACs

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LISTE MODULE GENERALES

• Connaissance des acteurs et des enjeux
  MGRC1 - 105 heures
  Identifier les acteurs de la production musicale en France et comprendre leurs interactions
  / Connaître les acteurs du spectacle vivant, de la musique enregistrée et de l’édition / Connaître les différents contrats commerciaux en vigueur dans la production musicale / Connaître les interactions entre les différents acteurs / Connaître l’état des lieux du marché des musiques actuelles / Identifier les métiers de la production, leurs spécificités, leurs enjeux
• Structures juridiques et droit des associations
  MGRC2 - 21 heures
  Choisir la structure juridique la plus adaptée à son activité
  / Identifier les différents types de structures juridiques et choisir le plus adapté pour développer son activité / Connaître les spécificités des différents structures juridiques
• Budget
  MGRC3 - 35 heures
  Établir le budget d'un projet live de musiques actuelles
  / Comprendre le fonctionnement des charges patronales et salariales / Appliquer les règles de la TVA dans le cadre d'un budget / Mobiliser Excel pour créer une matrice budgétaire / Élaborer des budgets d'organisation de concert en fonction du type de contrat / Élaborer un budget de tournée
• Droit du travail et contrats de la production musicale
  MGRC4 - 35 heures
  Mobiliser les contrats de la production musicale en respectant le droit du travail
  / Connaître les obligations légales et réglementaires du code du travail et des conventions collectives en matière de personnels (permanents et intermittents) / Connaître les spécificités du régime de l’intermittence / Connaître les modes de rémunération des personnels artistiques, administratifs et techniques / Connaître les différents types de contrats de spectacle vivant / Élaborer un contrat à partir de l’analyse d’une situation donnée / Adapter le contrat aux situations rencontrées dans le cadre de son activité
• Comptabilité et analyse financière
  MGRC5 - 42 heures
  Mobiliser les connaissances comptables afin d’étudier la situation financière d’une structure
  / Connaître les principes de base de la comptabilité / Effectuer des écritures comptables / Utiliser un logiciel de comptabilité pour effectuer les écritures comptables / Lire un compte de résultat / Analyser la situation financière d’une structure de Musiques Actuelles
• Connaissances musicales
  MGRC6 - 35 heures
  Analyser les caractéristiques artistiques d’une œuvre de Musiques Actuelles afin d’en déterminer le potentiel
  / Identifier les différents courants musicaux / Identifier les caractéristiques artistiques d’un style musical / Définir les influences musicales d’un projet artistique / Déterminer le potentiel d’un projet artistique
• Communication
  MGRC7 - 14 heures
  Élaborer un plan de communication en ciblant les médias pertinents
  / Identifier les différents outils de communication / Identifier les différents types de médias et leurs spécificités / Mettre en place la chronologie d’un plan de communication / Établir les besoins et les ressources de communication adaptés à un projet / Élaborer un plan de communication en fonction de son activité (production discographique, production de spectacle, organisation d’événements, développement de projet d’artiste...)
• Financement
  MGRC8 - 14 heures
  Financer un projet de musiques actuelles
  • Identifier les différents types de financements d'un projet musical • Remplir un dossier de financement en respectant les critères imposés • Établir une stratégie de demande de subvention en fonction du projet artistique et de la structure porteuse
• Acteurs de la régie
  MGRR1 - 21 heures
  Identifier les acteurs de la régie, leurs enjeux et leurs interactions
  / Comprendre le fonctionnement général de la production musicale en France / Identifier les métiers de la scène, leurs spécificités et leurs interactions / Se familiariser avec les différents types de régie (accueil, tournée, régies spécifiques, ...) / Retracer le planning d’une journée type de montage / Définir précisément le métier de régisseur
• Connaissances musicales
  MGRR2 - 21 heures
  Identifier les courants musicaux et leurs spécificités artistiques et techniques.
  / Connaître l’histoire des musiques actuelles et l’évolution des courants musicaux / Identifier les différences culturelles entre les milieux artistiques dans le cadre de l’accueil d’une production étrangère: Europe, Etats-Unis, Amérique du Sud... / Identifier les courants musicaux de référence et analyser leurs spécificités artistiques et techniques (son, lumière, scénographie, ...)
• Régie technique
  MGRR3 - 56 heures
  Identifier et manipuler les matériels techniques de sonorisation, d’éclairage et de backline en utilisant le vocabulaire adéquat.
  / Identifier la chaîne du son et de l’éclairage / Se sensibiliser à la terminologie, aux règles et usages du montage d’une installation scénique / Identifier les étapes de montage/démontage d’un événement musical (déchargement, décor, son, éclairage, patch, balances, ...) / Connaître le matériel technique en usage dans les Musiques Actuelles / S’initier à la manipulation du matériel (son, lumière, connectique, multimédia) / Repérer les consignes de sécurité respectées par le personnel technique
• Dessin technique
  MGRR4 - 49 heures
  Produire des dessins techniques avec un logiciel de dessin vectoriel (Autocad)
  / Concevoir les divers plans et dessins techniques relevant de la régie / Produire un schéma technique sur un logiciel de dessin vectoriel / Analyser les divers plans et dessins techniques relevant de la régie / Garder sa marge de manœuvre dans l’ajustement des divers plans en fonction des caractéristiques spatiales de l’événement
• Sécurité
  MGRR5 - 105 heures
  Prévenir les risques et respecter la réglementation de la sécurité des biens et des personnes
  / Maîtriser les notions de base en matière de sécurité / Identifier les incidences des règles de sécurité sur un événement de Musiques Actuelles / Identifier les conditions de base de la sûreté d’un événement de Musiques Actuelles / Analyser les risques (sûreté – sécurité) d’un dossier technique et proposer les mesures compensatoires qui s’imposent / Garder sa marge de manœuvre dans ses prises de décision en matière de sécurité-sûreté d’un événement de Musiques Actuelles
• Budget
  MGRR6 - 21 heures
  Établir le budget d’un projet de Musiques Actuelles
  / Constituer un budget (dépenses) d’un concert / Identifier et défendre les points sensibles de l’équilibre financier du projet / Garder sa marge de manœuvre dans le choix de l’heure de démarrage de la (ou des) équipe(s) technique(s) sur un événement donné
• Fiche technique et rider
  MGRR7 - 28 heures
  Lire et synthétiser un rider et une fiche technique
  / Identifier les éléments constitutifs d’un rider et d’une fiche technique / Analyser et synthétiser les dossiers techniques d’un artiste de Musiques Actuelles / Négocier une fiche technique avec un régisseur d’accueil ou de tournée / Identifier les marges de manœuvre permettant d’éviter les mises en défaut lors de l’exploitation d’un événement de Musiques Actuelles
• Droit du travail
  MGRR8 - 21 heures
  Gérer son activité dans un cadre réglementaire
  / Connaître les obligations légales et réglementaires du code du travail et des conventions collectives en matière de personnels (permanents et intermittents) / Connaître les spécificités du régime de l’intermittence / Connaître les modes de rémunération des personnels artistiques, administratifs et techniques / Connaîtres les différents types de contrats de spectacle vivant
• Management
  MGRR9 - 28 heures
  Gérer ses relations avec son équipe technique, ses partenaires et ses prestataires
  / Établir un plan de travail d’une équipe technique / Conduire une équipe lors de l’exploitation d’un événement de Musiques Actuelles / Manager sa relation commerciale avec un prestataire / Garder des marges de manœuvre dans sa relation avec son équipe technique, ses partenaires et ses prestataires
• Acteurs de la régie
  MGRT1 - 42 heures
  Identifier les acteurs de la régie, leurs enjeux et leurs interactions
  / Connaître l’évolution des métiers de la scène, leurs spécificités et leurs interactions / Comprendre le fonctionnement général de la production musicale en France / Identifier les métiers de la scène, leurs spécificités et leurs interactions / Se familiariser avec les types de régie (accueil, tournée, régies spécifiques, ...) / Retracer le planning d’une journée type de montage / Définir précisément le métier de technicien de plateau
• Connaissances musicales
  MGRT2 - 21 heures
  Identifier les courants musicaux et leurs spécificités artistiques et techniques.
  / Connaître l’histoire des musiques actuelles et l’évolution des courants musicaux / Identifier les différences culturelles entre les milieux artistiques dans le cadre de l’accueil d’une production étrangère: Europe, Etats-Unis, Amérique du Sud... / Identifier le type de backline spécifique aux styles musicaux / Identifier les courants musicaux de référence et analyser leurs spécificités artistiques et techniques (son, lumière, scénographie, ...)
• Droit du travail et contrat
  MGRT3 - 91 heures
  Exercer son activité dans un cadre réglementaire
  / Connaître le cadre général du droit du travail / Identifier les différents contrats et leurs applications selon le contexte du spectacle / Identifier les institutions liées à son activité en fonction de son statut (salariés, intermittents, entrepreneurs...)
• Matériels techniques
  MGRT4 - 98 heures
  Identifier et manipuler le matériel de sonorisation, d’éclairage et le backline lors d’un concert de musiques actuelles
  / Expliquer la chaîne du son et de l’éclairage / Identifier et manipuler le backline le plus souvent utilisé lors d’un concert de musiques actuelles / Fabriquer et manipuler les différents types de câbles (Jack, XLR, Speakon...) / Identifier et manipuler du matériel informatique et vidéo
• Fiche technique
  MGRT5 - 14 heures
  Lire et synthétiser un rider et une fiche technique
  / Lire un plan de scène, un plan de feu et une feuille de patch / Analyser et synthétiser les composantes de la fiche technique et du rider d’un artiste / Décliner l’ensemble des actions à entreprendre suite à l’analyse des documents techniques
• Sécurité
  MGRT6 - 91 heures
  Prévenir les risques et respecter la réglementation de la sécurité des biens et des personnes
  / Certification sécurité des lieux de spectacle / Habilitation électrique (B0-BS) / Identifier les risques de santé liés à son activité

LISTE MODULE PROFESSIONNELS

• ORGANISATION D'EVENEMENTS
  MPP1 - 105 heures
  Organiser un événements de musiques actuelles
  / Élaborer un projet de concert de musiques actuelles / Élaborer et adapter le budget d’un événement en fonction des aléas / Définir et négocier les moyens techniques, humains et logistiques d’un événement / Élaborer et suivre le plan de communication d’un événement / Élaborer le planning et suivre l’organisation logistique et administrative de l’événement
• Musique enregistrée
  MPP2 - 77 Heures
  Produire et commercialiser un support de musique enregistrée
  / Élaborer une stratégie de commercialisation d’un projet de musique enregistrée / Élaborer et suivre le budget de production et de diffusion d’un projet de musique enregistrée / Définir et adapter les besoins humains, techniques et logistiques dans le cadre de la production d’un projet de musique enregistrée / Élaborer le planning et suivre l’organisation logistique et administrative de l’enregistrement / Éditer un support de musique enregistrée (fabrication, promo-marketing, packaging...) / Distribuer un support de musique enregistrée (physique et/ou numérique)
• Tourneur
  MPP3 - 70 heures
  Produire et commercialiser un spectacle de musiques actuelles
  / Élaborer un projet de production de spectacle et en définir la stratégie de tournée / Élaborer et suivre le budget d’une tournée / Définir et adapter les moyens techniques, humains et logistiques du spectacle en tournée / Vendre le projet de spectacle auprès des professionnels français ou étrangers et définir le cadre de la contractualisation / Élaborer un planning de tournée et en suivre l’organisation logistique et administrative
• Édition
  MPP4 - 35 heures
  Éditer et administrer des oeuvres de musiques actuelles
  / Contractualiser avec des auteurs / compositeurs / arrangeurs / adaptateurs / Exploiter des œuvres (synchro, coédition, placement d’auteurs...) / Administrer des œuvres musicales auprès de la SACEM (dépôts, trackings..) / Sous-éditer des œuvres musicales en France et/ou à l’étranger
• Accompagnement d’artistes
  MPP5 - 70 heures
  Accompagner un projet artistique en développement
  / Effectuer l’état des lieux sur la situation du projet artistique / Analyser le projet d’un artiste ou d’un groupe / Se positionner vis à vis d’un projet artistique et déterminer les modalités d’engagement / Accompagner le développement d’un projet artistique / Budgétiser l’accompagnement d’un projet artistique / Présenter le projet artistique à un partenaire potentiel / Savoir gérer son temps de travail et s’organiser selon ses priorités / Travailler en groupe et organiser son travail en utilisant les outils collaboratifs adéquats / Gérer les situations conflictuelles au sein d’un groupe de travail / Respecter les délais et gérer les priorités / Produire des documents mis en page en respectant les consignes
• Projet tutoré
  MPP6 - 91 heures
  Concevoir un projet innovant de musiques actuelles sur un territoire
  / Analyser et positionner le projet / Définir et formaliser les orientations générales, les objectifs généraux et les principes d’action du projet / Définir les moyens financiers, humains et logistiques nécessaires à la mise en œuvre du projet / Présenter et défendre son projet face à un ou plusieurs élus ou techniciens potentiels financeurs de projet
• Régie de salle
  MPR1 - 70 heures
  Régir un lieu de diffusion et accueillir des spectacles en respectant les contraintes techniques, organisationnelles et humaines
  / Gérer un ERP en respectant la réglementation et en assurer la maintenance / Gérer le matériel scénographique d’un lieu de Musiques Actuelles et en assurer la maintenance / Accueillir un concert de Musiques Actuelles dans un ERP / Recruter et manager son équipe de permanents, intermittents et/ou prestataires / Adapter son activité à la régie des salles parisiennes
• Régie de tournée
  MPR2 - 84 heures
  Régir un spectacle en tournée en respectant les contraintes techniques, organisationnelles, les attentes du producteur et les souhaits de l’artiste
  / Analyser le projet de tournée et en décliner les moyens nécessaires à sa mise en œuvre / Négocier et déterminer la répartition de l’enveloppe budgétaire allouée et suivre le budget / Élaborer la fiche technique et le rider de l’artiste en tournée en fonction de la taille de la production / Organiser la tournée / Encadrer la mise en œuvre de la tournée et effectuer le suivi administratif / S’approprier le vocabulaire anglais correspondant à sa profession et aux situations qui y sont liées
• Régie de festival
  MPR3 - 98 heures
  Régir un festival, accueillir le public et les productions en respectant les contraintes techniques, la sécurité et les attentes du porteur du projet
  / Analyser le projet de festival et en décliner les moyens nécessaires à sa mise en œuvre / Négocier et déterminer la répartition de l’enveloppe budgétaire allouée et suivre le budget / Organiser l’accueil technique et artistique d’un festival / Organiser le fonctionnement général du site et du festival / Encadrer la mise en œuvre du festival et effectuer le suivi administratif / Prendre en considération les problématiques liées au développement durable
• Mise en situation
  MPR4 - 42 heures
  Mise en situation pendant le Printemps de Bourges
  En cours de formation, les apprenants effectuent une mise en situation de 35 heures pendant le Printemps de Bourges en fonction de leurs projets professionnels. Cette période est suivie d’un retour réflexif et d’un échange sur les pratiques professionnelles.
• Technicien de Plateau
  MPT1 - 42 heures
  Charger, décharger, manipuler, positionner et brancher du matériel en respectant la fiche technique
  / Organiser et effectuer les changement de plateau en respectant les timings imposés et en prenant en compte les contraintes / Effectuer l’installation et les branchements du backline en respectant la grille de patch de la fiche technique / Effectuer l’installation de l’éclairage en respectant le plan de feu de la fiche technique / Effectuer l’installation vidéo en respectant la fiche technique / Mobiliser le vocabulaire en anglais associé à sa profession

LISTE MODULE JOURS

• Objectifs de la formation
  Droit du travail et contrats du spectacle
  Philippe Audubert - Directeur d’une structure de management, il s’est spécialisé sur les aspects réglementaires et juridiques du spectacle vivant. Directeur adjoint de Trempolino (Nantes) pendant plus de 20 ans, il se concentre désormais à la formation.
  "POUET"
  / Connaître les obligations légales et réglementaires du code du travail et des conventions collectives en matière de personnel (permanent et intermittents)
  / Connaître les spécificités du régime de l’intermittence
  / Connaître les modes de rémunération des personnels artistiques, administratifs et techniques
  / Connaître les différents types de contrats du spectacle vivant
  / Elaborer un contrat à partir de l’analyse d’une situation donnée
  / Adapter le contrat aux situations rencontrées
• Objectfis de la formation
  Budget
  François Boitard Formateur, spécialiste en droit des associations, comptabilité, analyse financière - Jean Brice Lacombe Directeur d’AFX Agency
  "POUET"
  / Comprendre le fonctionnement des charges patronales et salariales
  / Appliquer les règles de la TVA dans le cadre d’un budget
  / Mobiliser un tableur pour créer une matrice budgétaire
  / Elaborer un budget en fonction de l’activité de son entreprise (exploitant, producteur, diffuseur)
  / Adapter son budget à ses interlocuteurs (financeurs, administrateurs, programmateurs, bookers…etc)
• JOUR #1
  Initiation à la sécurité du spectacle
  Tyka Raimundo – Régisseuse générale, formatrice sécurité
  "POUET"
  / Approche de la sécurité du spectacle
  / Prévention des risques
• JOUR #1
  ORGANIGRAMME DES MUSIQUES ACTUELLES
  Michel Bosseau - production de spectacles, administration de tournée, management
  "POUET"
  / Accueil, présentation, tour de table
  / Organisation générale du monde de la musique : l'artiste, l'organisateur de spectacle, le manageur, l'éditeur, le producteur de disques, l'agent artistique, le tourneur
• JOUR #1
  Techniques de Booking
  Yann Autret - gérant de Neonovo
  "POUET"
  / Définition d'une structure de production de spectacles
  / Fonctionnement d'une entreprise de tournées
  / Environnement du secteur
• JOUR #1
  Sécurité des lieux de spectacles
  Tyka RAIMUNDO - Régisseuse générale, formatrice sécurité
  "POUET"
  / Prise de Contact
  / Préambule
  / La licence d'entrepreneur du spectacle
  / Responsabilités
• JOUR #2
  La fiche technique
  Marion Joly – Régisseuse du festival des Rockomotives et du Propul’son
  "POUET"
  / Lire et énumérer les éléments contenus dans un rider
  / Lire et énumérer les éléments contenus dans une fiche technique
• JOUR #2
  ACTIVITÉS DE LA FILIÈRE DE LA MUSIQUE ENREGISTRÉE
  Chloé Nataf - Trempolino
  "POUET"
  / Acteurs, enjeux et interactions de la filière disque
  / Les activités : production, marketing, communication, commercialisation, distribution...
• JOUR #2
  Techniques de Booking
  Yann Autret - gérant de Neonovo
  "POUET"
  / Construction d'une base de données
  / Fonctionnement d'une base de données
  / Étude des réseaux
• JOUR #2
  Sécurité des lieux de spectacles
  Tyka RAIMUNDO - Régisseuse générale, formatrice sécurité
  "POUET"
  / Niveaux sonores
  / Santé et sécurité des travailleurs
  / Structures
• JOUR #3
  Initiation à la régie de festival
  Marion Joly – Régisseuse du festival des Rockomotives et du Propul’son
  "POUET"
  / Régie spécifique d’un festival
  / Méthodologie et organisation technique
  / Accueil des artistes et déroulement
• JOUR #3
  L'ÉDITION GRAPHIQUE ET L'ÉCONOMIE DES OEUVRES
  Ronan Masson - Budde Music
  "POUET"
  / Droits d'auteur et édition graphique
  / Gestion, protection et exploitation des oeuvres musicales
• JOUR #3
  Techniques de Booking
  Yann Autret - gérant de Neonovo
  "POUET"
  / Construction d'un budget
  / Construction d'un roadbook
  / Recherche de financements
• JOUR #3
  Sécurité des lieux de spectacles
  Tyka RAIMUNDO - Régisseuse générale, formatrice sécurité
  "POUET"
  / Pouvoir de police, service d'ordre et premiers secours
  / Règlement Incendie
• JOUR #4
  Initiation à la régie de tournée
  Ludovic Sauvajot – Régisseur général – Régisseur de tournée
  "POUET"
  / Régie d’une tournée
  / Evaluation des besoins
  / Préparation et déroulement
• JOUR #4
  PRODUIRE UN SPECTACLE DE MUSIQUES ACTUELLES
  JB Deix - Bleu Citron
  "POUET"
  / Mécanismes de production du spectacle de musiques actuelles
  / Métiers, enjeux et interactions dans le champ du spectacle des musiques actuelles
  / Activités du spectacle : booking, promotion, régie, création, diffusion...
• JOUR #4
  Techniques de Booking
  Yann Autret - gérant de Neonovo
  "POUET"
  / Stratégie de développement
  / Rapport avec les programmateurs
  / Techniques de booking
  / Études de cas pratiques
• JOUR #4
  Sécurité des lieux de spectacles
  Tyka RAIMUNDO - Régisseuse générale, formatrice sécurité
  "POUET"
  / Règlement incendie
  / Effets spéciaux
• JOUR #5
  Initiation à la régie d’un lieu fixe
  Ronan Berthomé – Directeur technique de la Fabrique (Nantes)
  "POUET"
  / Régie d’un lieu fixe
  / Montage et déroulement d’un spectacle unique en salle (accueil – artistes – public – sécurité)
• JOUR #5
  MUSIQUES ACTUELLES, TERRITOIRES ET POLITIQUES PUBLIQUES
  Gregory Jurado - Directeur équipement culturel type SMAC
  "POUET"
  / Histoire et enjeux professionnel dans les politiques culturelles
  / Situer son activité dans le champ des musiques actuelles sur un territoire
  / Mesurer les enjeux d'un projet de musiques actuelles pour les politiques culturelles
• JOUR #5
  Techniques de Booking
  Yann Autret - gérant de Neonovo
  "POUET"
  Études de cas pratiques
• JOUR #5
  Sécurité des lieux de spectacles
  Tyka RAIMUNDO - Régisseuse générale, formatrice sécurité
  "POUET"
  / Étude de cas
  / Contrôle des connaissances

• LFI AUX BIS

  Posted in AGENDA on Jan 21, 2020

  STAND N°12

• Création de la FOFC

  Posted in ACTUALITE on Jan 16, 2020

  Fédération des Organismes de Formation de la Culture

• Rentrée 2020

  Posted in ACTUALITE on Jan 07, 2020

  Meilleurs Vœux

• L’accueil des publics

  Posted in ACTUALITE on Dec 03, 2019

  Un MOOC de l'Afdas

• Les chiffres clés

  Posted in ACTUALITE on Nov 27, 2019

  FEDELIMA

• Employeurs et emploi

  Posted in ACTUALITE on Nov 19, 2019

  Les chiffres dans le spectacle vivant

• Mon Compte Formation

  Posted in AGENDA on Nov 14, 2019

  lancement prévu le 21 novembre pour le site

• Prévention Santé

  Posted in AGENDA on Nov 12, 2019

  Une formation Ecopia

• Entreprendre dans la Culture

  Posted in AGENDA on Nov 08, 2019

  Les 12 et 13 novembre à Tours

• RDV avec la FEDELIMA

  Posted in AGENDA on Nov 05, 2019

  Ateliers sur la gestions des SMACs

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